マクテオのオベリスクと噴水のあるパンテオン

フィリッポ・バリジョーニ

パンテオンのファサード（西暦118～125年）は、ハドリアヌス帝の時代に建てられたもので、アグリッパによる以前の銘文（M·AGRIPPA·L·F·COS·TERTIVM·FECIT － ルキウスの子マルクス・アグリッパが、三度目の執政官としてこれを建てた）を残している。その前にはエジプト産のマクテオのオベリスク（1711年にここで再奉献）と、フィリッポ・バリジョーニによるバロック様式の噴水（1711年）があり、帝政ローマ、キリスト教ローマ、そして教皇による都市改造が一つの歴史的な眺めの中に溶け合っている。

キューピッドとプシュケの結婚の宴

ラファエロ

このフレスコ画（1518～1519年）で、ラファエロは神々の宴を描いている。左側には、ネプチューン、ペルセポネ、プルートー、ジュノー、そしてガニメデから酒を受け取るユピテルがいる。右側には、互いを見つめ合うプシュケとキューピッドが座っている。手前では、バッカスと若いサテュロスがワインを注ぎ、キューピッドとプシュケの不死の結びつきの祝祭的な性格を際立たせている。

戦車から攻撃する王

このアッシリアのレリーフ（紀元前645～635年）は、王アッシュールバニパルが戦車から槍でライオンを突く場面を描き、その勇敢さと軍事的な腕前を示している。このような場面は、王権が神によって授けられたものであるという考えを強め、王を自然と混沌を征服しうる存在として表現した。この物語は、王を守護者であり征服者とみなすアッシリア人の信仰を強調している。

夜のCalle de la Juventud

アンティオキア県サンタ・フェのこの石畳の通りは、日が暮れるとカフェやバーがにぎわい、地元の人々が涼しい夜風を楽しみに集まります。植民地時代のバルコニーや木製の格子窓がスペイン建築の名残を伝え、頭上の電飾と笑い声がこの景色に現代的な活気を添えています。

洗礼堂、大聖堂とピサの斜塔

この景観には、ピサの中世の驚異が集約されています。サン・ジョヴァンニ洗礼堂（1152年着工）、サンタ・マリア・アッスンタ大聖堂（1064年）、そして斜塔（1173年）です。これらは合わせてピアッツァ・デイ・ミラコリを形成し、ユネスコ世界遺産として、中世イタリアにおけるこの都市の建築的な壮麗さと、海洋および芸術の強国としての役割を物語っています。

モン・サン＝ミシェル修道院

岩だらけの潮汐島には、修道院の教会と尖塔へと続くように、石造りの家々が密集して建ち並んでいる。修道院の建築群（10～16世紀）は、初期の聖域から発展し、La Merveille（驚異）として知られる要塞化されたゴシック様式の一群となった。ヨーロッパでも有数の潮位差の大きい海域に位置することで、聖なる建築が要塞であり巡礼地でもあり得たことを物語っている。

メキシコの生活のカーニバル（細部）

ディエゴ・リベラ

《メキシコの生活のカーニバル》（1936）のこの場面は、帝国主義と資本主義の過剰さを風刺している。ロバの頭をしたエリートたち、仮面をつけた農民たち、そして頭蓋骨が描かれた旗が、腐敗と抵抗のシュールな行進を形作る。ウエホツィンゴのカーニバルに着想を得て、リベラは風刺、民俗儀礼、政治的批評を融合させ、社会の偽善を暴き出している。

リウィアの別荘の庭園の間フレスコ画

リウィアの別荘の庭園の間のこのフレスコ画の一部（紀元前30～20年）は、夏の食堂を飾り、そこを松やバラ、果樹が広がる没入型の果樹園へと変貌させました。アウグストゥスの妻でありローマ最初の皇后であるリウィア・ドルシッラは、このような空間を用いて調和と繁栄を表現しました。描かれた壁は永遠の春へと溶け込み、鳥たちが豊かな葉の間にとまり、豊穣、神の加護、そしてアウグストゥス時代の思想の中心である更新を想起させます。

フリーダ・カーロの臨終のベッド

このレースで覆われたベッドは、フリーダ・カーロが1954年7月13日に亡くなった場所であり、胴体の形をしたデスマスクがレボソ（メキシコの伝統的なショール）に包まれて飾られています。周囲に置かれた本や記念品、そして彼女の杖は、芸術的な強さに満ちた人生を物語っています。この空間は、苦しみの中でも続いたカーロの反骨精神を示し、フリーダ・カーロ博物館の中に彼女の創造的な魂をとどめています。

身廊と主祭壇

この身廊（17世紀）は、ほぼ全面が金箔で覆われており、筒形ヴォールトやアーチ、祭壇装飾が密なレリーフで埋め尽くされています。イエズス会の設計者たちは、金箔を施した木材、彩色パネル、聖人像を用いて行列のための空間を構成し、視線を主祭壇へと導きました。アーチの反復とムデハル様式の文様は、ヨーロッパのバロック様式が地元の彫刻伝統と融合した様子を示しています。

ディオニュソスとアリアドネ

この大理石製石棺レリーフ（3世紀初頭）は、ディオニュソスとアリアドネの神話的な出会いを表している。神は親密で切迫した様子で人間の女に近づき、豹や蛇、テュルソス（松ぼっくり飾りのディオニュソスの杖）といった酒宴の象徴が場面を彩っている。ローマの葬送美術でよく見られるこうした図像は、神的な愛とエクスタシーによる超越を示唆している。

犬の男たち（食糞症）

ルイス・アルベルト・アクーニャ

この不穏なドローイング（1988年）は、やせ細った三体のハイブリッドな人物像を描いている。彼らは人間の胴体と犬のような頭部を持ち、四つんばいでうずくまっている。アクーニャ晩年の「歪められた身体」をテーマにした連作の一部であり、人間と動物の境界を探究している。タイトルは食糞症（排泄物を摂取する行為）を指し、アクーニャはそれを通して道徳の崩壊と社会の非人間化というビジョンを表現している。

ツタンカーメン王のカノポス壺

テーベ出土のこれらのアラバスター製の壺（紀元前1323年）は、ファラオ・ツタンカーメンのミイラ化された内臓を保存していました。各蓋には若き王の姿が表され、コブラとハゲワシの紋章で飾られています。埋葬儀礼で用いられたこれらの壺はカノポス箱に収められ、来世における再生と神の守護を象徴していました。

カーボベルデカワウ

このクローズアップ写真では、カーボベルデカワウの印象的な緑色の目と鉤状のくちばしがよく分かります。この鳥はオオカワウ（Phalacrocorax carbo lucidus）の沿岸亜種です。黄色い喉の斑紋は求愛ディスプレイに役立ち、鋭く湾曲したくちばしは、諸島を取り巻く大西洋の水域で滑りやすい魚をつかむのに特化しています。

El pueblo en lucha

ラモン・オビエド

この壁画（2013年）は、縛られた顔のない人物が暗い大砲の口へと身を投げ出す様子を描き、背景には幽霊のような兵士や群衆が浮かび上がっています。この場面は、20世紀におけるドミニカ共和国の独裁政権や外国からの干渉に対する闘いを想起させます。ひとつの緊張した肉体と、集団的でぼやけた形象を融合させることで、オビエドは個々の犠牲を、より広い抵抗の歴史へと凝縮しています。