アラ・パキス

作者不詳（ローマの芸術家）

アラ・パキス（Ara Pacis）のこの浮彫（紀元前13〜9年）は、豊穣と富を司るローマの大地の女神サトゥルニア・テルス（Saturnia Tellus）を表している。幼子や果実、動物を伴う穏やかな母の姿として描かれ、パクス・ロマーナ（Pax Romana）を通じてアウグストゥスが目指した繁栄を体現する。四つの主要パネルの一つとして、自然の恵みと神聖な調和に育まれた、豊かで平和な帝国という皇帝の構想を凝縮し、帝権と農耕の富の結びつきを際立たせている。

皮をはがれた聖バルトロマイ

マルコ・ダグラーテ

この大理石像（1562年）は、聖バルトロマイを皮をはがれた人物として表し、自身の皮膚が、露わになった筋肉質の身体のまわりに衣のように掛けられています。このような極端な解剖学的精密さは、解剖された遺体を研究したルネサンス期の伝統に基づいています。聖人の直立した姿勢と落ち着いた正面のまなざしは、殉教が肉体的敗北ではなく、揺るぎない信仰として表現されうることを示しています。

プロセルピナの略奪

ベルニーニ

この見事な大理石像（1621～22年）で、ベルニーニはプルートーによるプロセルピナの激しい略奪を捉えている。これは季節の移ろいを表すローマ神話の寓話である。ねじれた身体と苦悶の表情はプルートーの力強さと対照をなし、冥界の三つ頭の番犬ケルベロスがドラマ性をいっそう高めている。わずか23歳のベルニーニは、石に息をのむような動きと触れられそうな写実性を吹き込み、ボルゲーゼ家の遺産をバロックの輝きの中に刻み込んだ。

白兵戦

このアッシリアのレリーフ（紀元前645年ごろ）は、王アッシュールバニパルがライオンと白兵戦を繰り広げる様子を描き、王の勇気と神の加護を象徴している。傷を負いながらも、ライオンは激しく突進している。甲冑を身につけていない王は究極の戦士として表され、自然に立ち向かい、混沌と運命に対する優位を示している。このような場面は、王を守護者であり支配者とするイメージを強め、アッシリア帝国の力と、君主の統治が神によって認められたものであることを際立たせた。

キリストの埋葬

ティツィアーノとパルマ・イル・ジョーヴァネ

キリストの埋葬を感動的に描いたこの油彩画（1618年）は、ティツィアーノが描き始め、パルマ・イル・ジョーヴァネが完成させたものです。構図は人々の集団的な悲嘆をとらえ、死の肉体的な重さと喪失の感情的な重さを強調しています。人物たちのしぐさや表情には、ルネサンス期の悲哀と人間の尊厳という理想が反映されています。