Travel With Max Learn  •  Admire  •  Soar
神話の壺:ジャッタ国立博物館の英雄

バッカスの女たちに襲われるペンテウス

The Oxford Group Workshop

このアプリア地方の赤像式皿(紀元前360~350年)は、ディオニュソスの崇拝に対して武装するペンテウスを描いています。神話では、彼は母アガウエを含むバッカスの女たちに捕らえられ、獲物と勘違いされて引き裂かれてしまいます。この場面は、不敬や神の力への反抗に対する警告であり、ディオニュソス的な陶酔と共同礼拝に逆らうことの悲劇的な代償を表しています。

ボルゲーゼ美術館

勝利のヴィーナスとしてのポーリーヌ・ボナパルト

Antonio Canova

この彫像(1805~1808年)は、ナポレオンの妹ポーリーヌ・ボナパルトを、勝利の金の林檎を手にしたヴィーナスとして、半裸で横たわる姿で表しています。夫カミッロ・ボルゲーゼの依頼で制作されたこの像は、新古典主義の優雅さと官能的な神話表現を融合させています。かつては回転式の台座によって、鑑賞者はあらゆる角度からこの像を眺めることができました。

ルイス・アルベルト・アクーニャ博物館

チミニガグアとチブチャ族の起源

Luis Alberto Acuña

この壁画(1960〜70年代)は、チブチャ族の創世神話を再解釈したものです。中央では、神チミニガグアが光り輝く鳥たちを放ち、宇宙に光をもたらしています。彼の右側には、ムイスカの人々の始祖であるバチュエとその息子イグアケが立っています。左側には、大地と境界の守護者チャケンが描かれています。舞台は、ムイスカ起源のゆりかごとされる聖なるイグアケ湖です。

美術宮殿

レーニン

Diego Rivera

この壁画の一部(1934年)は、中央にウラジーミル・レーニンが描かれ、さまざまな人種の労働者たちの手を取り合わせ、密集した群衆の中に立つ様子を示している。この場面は、ロックフェラー・センターで破壊されたリベラの壁画《十字路に立つ人間》から取られており、レーニンを含めたことが撤去の原因となった。リベラはこの構図をベジャス・アルテス宮殿で再現することで、自身のマルクス主義的な政治的立場を改めて示した。

ミラノ大聖堂

皮をはがれた聖バルトロマイ

Marco d’Agrate

この不気味な聖バルトロマイ像(1562年)は、生きたまま皮をはがされた殉教者が、自らのはがれた皮をマントのようにまとっている姿を表しています。解剖学的な精密さは、人間の身体へのルネサンス期の関心を示し、穏やかな表情は肉体的な苦痛を超えた精神的な忍耐を想起させます。

カラヴァッジョのローマ時代

ホロフェルネスの首を斬るユディト

Caravaggio

ローマで制作されたこのカンヴァス作品(1599年頃)は、カラヴァッジョの過激な写実主義と劇的なキアロスクーロを体現している。若い未亡人ユディトは、自分の民を救うためにアッシリアの将軍ホロフェルネスを殺す。彼女の静かな決意は、彼の激しい死と老いた侍女の現実的な態度と対照をなす。カラヴァッジョは、神聖な暴力を容赦ない自然主義で描くことで、聖書画を人間の勇気と神の正義のドラマとして再定義した。

フリーダ・カーロ博物館

スターリンと自画像

Frida Kahlo

この政治的な作品は、彼女の死の直前である1954年に描かれたもので、晩年に崇拝していたスターリンの威圧的なイメージのそばに座るカーロが表されています。肖像画は当初「マルクス主義科学が病める者と犯罪的なヤンキー資本主義に虐げられた者を救えるように地上に平和を」と題されており、彼女のマルクス主義的信念と、芸術における最後のイデオロギー的な反抗を反映しています。

美術宮殿

第四インターナショナル(細部)

Diego Rivera

リベラが1934年に制作したこの壁画の一部には、マルクス、エンゲルス、トロツキーが、諸国民の団結をうたう赤い旗の下で労働者を鼓舞する様子が描かれている。第四インターナショナルへの参加を多言語で呼びかけるこの場面は、リベラの急進的なビジョンを示している。真の解放は、社会主義の理想と国際的連帯に導かれた労働者自身から生まれなければならないという考えである。

ボルゲーゼ美術館

アポロとダフネ(細部)

Gian Lorenzo Bernini

「アポロとダフネ」(1622~25)のこの躍動的な細部では、ダフネの変身が頂点に達しています。彼女の指は天へと伸び上がり、裂けて月桂樹の枝へと変わっていきます。ベルニーニの彫刻は不思議なほどの流動性を示し、アポロの抱擁は逃れようとする彼女の手足と対照をなし、樹皮と髪が動きの中で溶け合い、神的な変身と悲劇的な逃避を体現しています。

美術宮殿

マヤの冥界

Rina Lazo

この壁画(2019年)で、ラソはポポル・ヴフの視点からマヤの冥界シバルバを再解釈している。英雄双子は川を渡り、神々は犠牲と欲望を見守り、精霊たちは聖なる景観をさまよう。神話と記憶を織り交ぜながら、アーティストは政治的なビジョンと祖先の知恵を融合させ、マヤの宇宙観への最後の賛歌としている。

ボテロ博物館

画家とそのモデル

Fernando Botero

フェルナンド・ボテロの《画家とそのモデル》(1984年)は、伝統的な画家とミューズの関係をユーモラスに覆しています。作品には、画面を支配するふくよかな裸のモデルが描かれ、その背後で画家はイーゼルの陰に小さくかすみ、手にパレットを持ってこちらをのぞき込んでいます。この遊び心ある逆転は、権力、美、そして作者性というテーマを浮かび上がらせ、肉体的な豊かさを皮肉と愛情を込めて称えています。ボテロの作品は、芸術創造の本質とその中での役割についての省察を促します。

ボルゲーゼ美術館

埋葬

Raphael

1507年、殺害された息子を追悼するためにアタランタ・バリオーニによって依頼されたこの絵画は、キリスト降架、哀悼、埋葬の場面を一つの場面にまとめています。ラファエロの動きのある人物像、とくにキリスト像にはミケランジェロの影響が表れています。1608年にボルゲーゼ枢機卿の代理人によって盗まれ、現在はボルゲーゼ美術館に所蔵されています。2020年の修復により、鮮やかな色彩、繊細なスフマート(柔らかな階調のぼかし)、そしてラファエロの発展していく構想における修正が明らかになりました。

ボルゲーゼ美術館

プロセルピナの略奪

Bernini

このアングルは、プロセルピナが冥王プルートーの腕から身をよじって逃れようとする抵抗の感情の軌跡をとらえている。伸ばされた腕と流れる髪が、略奪の暴力性をいっそう際立たせる。冥界の番犬ケルベロスが神話的な舞台設定を強調し、渦を描くような構図は、大理石から生きた肉体を彫り出すベルニーニの卓越した技量を示している。

近代美術館

大切なのはどこから来たかではなく、どこへ向かうか

Ramón Calcaño

この油絵(2018年)は、カルカーニョによる作品で、題名は No importa de dónde vienes, sino hacia dónde vas です。インフォーマルな住宅が広がる景観が大きく描かれています。場面の中心には、本を手にし、周縁から現れる人物がいます。作品は、レジリエンスと教育の持つ変革の力を強調し、出自を超えてより良い未来を目指すことをテーマとしています。

アンブロジアーナ絵画館

隠者たちのいる風景

Paul Bril

この風景画(約1600年)は、広く明るい空の下、森の空き地に集う修道士たちを描いています。彼らの小さな姿は、遠くの丘へと続く小道に沿って座ったり立ったりしています。このような場面は、特に聖なる隠遁が一般的な主題であった北方地域の初期バロック絵画に見られます。構図は、芸術家たちが隠遁生活を自然の秩序だった静けさと結びつけていたことを示しています。

01 / 15
Max Tabachnik
Max Tabachnik
41 国 • 114 都市 • 283 名所
Maxに会う

「道が美しいなら、どこへ続くか尋ねるな。」— 禅のことわざ

私の旅行写真へようこそ!

「道が美しいなら、どこへ続くか尋ねるな。」 — 禅のことわざ

私の旅行写真へようこそ!

物心ついた頃から、私の道はずっと“発見”の道でした——世界のあらゆる場所で、美しさ、時を超えるもの、そしてつながりを探し続けてきたのです。それは同時に、深い学びと理解の旅でもありました。私は人生の大半を熱心な旅人(あるいは旅の中毒者?)として過ごしてきました。旅への愛は、家を出るよりずっと前から始まっていました。子どもの頃、祖父母のアパートの“空想地図”を描き、いとこの Sonya とその中を「旅」しながら、あらゆる場所に冒険を想像していたのです。約 90 か国、数え切れないほどの畏敬の瞬間を経た今、この旅をあなたと分かち合えることを嬉しく思います。

Diagilev の疲れを知らない巧みなプログラミングのおかげで、長年にわたり蓄積してきた写真の約 15% を、いまここで公開できるようになりました。続編は、皆さんの関心に応じて少しずつ小分けで公開していきます。最初の公開は博物館写真寄りですが、次は自然、建築、文化、そして一般的な旅の体験をより多く含めていく予定です。新しい公開の通知をメールで受け取りたい方は、気軽に連絡してください——商用利用は決してありません。

旅の中で私を惹きつけてきたのは、互いに結びついた二つの“発見”です。一つは知的な発見——世界がなぜ今の姿なのかを学ぶこと。歴史は私の案内人となり、視点を形づくり、カメラロールを博物館や古い建物でいっぱいにしました。私にとって歴史は過去ではありません——現在を理解し、世界がどのように“今”になったのかを知るための鍵です。もう一つは感情の発見——高揚の瞬間を求めること。精神性、美しさ、調和——それはしばしば自然や修道院、古代の聖地で見つかります。これら二つの衝動が、私の写真を形づくっています。学び、称賛し、そして舞い上がるための招待状——凡庸を超え、好奇心と驚きのレンズを通して世界を見るための招待です。

私の後年の旅の多くは Delta Air Lines での仕事のおかげで可能になりましたが、放浪への憧れはそれよりずっと前からありました。業界に入る頃には、すでに 35 か国以上を訪れ、いくつかの国で暮らしてもいました——その大部分は、Luis León と共にバックパックで世界一周した旅のおかげで、彼の顔は初期の写真の多くに登場します。私は旧ソ連のウファ(Ufa)で育ち、そこを離れてからは、ラトビア、アメリカ、フランス、韓国、カナダ、スペイン、イタリア、ブラジル、日本、コロンビアで暮らし、学び、働いてきました。

絶えず動き続ける人生は少しクレイジーに見えるかもしれません。しかしそれは、世界への理解を深め、いまあなたが目にする写真を生み出しました。長い年月の中で私のスタイルは変化しました——より意図的に、より洗練されて——けれど核は変わりません。理解への探求、時を超える美への探求、そして私たちよりはるか昔にこの地を歩いた人々とのつながりを求めることです。

これらの写真が、私の心を揺さぶったように、あなたの魂にも何かを灯してくれることを願っています。感想でも、提案でも、訂正でも、あるいは新しい公開のお知らせメールリストへの追加依頼でも——ぜひ聞かせてください(商用利用はしません、約束します)。私の旅についてはここで、学術的な活動についてはここで、さらに知ることができます。

私たちの共有する旅を楽しんでください!

Want to reach Max with a question, collaboration idea, academic inquiry, media proposal, or a thoughtful note? Use the form below and your message will go directly to him.

AI検索