Apolo e Dafne
Decoração grotesca do tetoCristo carregando a cruzSão Miguel ArcanjoFantasia grotesca com ferasImperador AdrianoArcanjo Miguel
Apolo e DafneApolo e DafneApolo e DafneApolo e DafneApolo e Dafne
Anjo com o sudárioPsiquê desperta CupidoA Batalha de ZamaO Rapto de EuropaPerseu decapita o monstro marinhoPsique e a velhaMausoléu de AdrianoVista panorâmica do Castel Sant’AngeloCristo no LimboO Milagre do AnjoO banhoTeto mitológico com relevo em estuqueLamentação sobre o Cristo mortoTritões e náiades em combateDivindade marinha com cornucópiaSão Miguel ArcanjoTeto da Sala PaolinaLeda e o CisneFestina LenteSátira aquática com tartarugasBabuínos com frutaVista em direção ao Altare della Patria a partir do Castel Sant’AngeloArcanjo Miguel em batalhaPerseu mata o monstro marinhoPã e uma ninfaPerseu se aproxima de AndrômedaSão Miguel e motivos grotescosCatapulta e Munição no TerraçoDeidades marinhas e criaturas serpentinasA Virgem e o Menino Abençoando entronizadosProcissão marinha de tritões e nereidasMax no terraço do Castel Sant’AngeloCupido e PsiquêNaumaquia no Pátio do BelvedereProcissão marinha com tritões e nereidasTritões em abraçoAlegoria com quimeraTritões e criaturas marinhasO milagre do anjo

Apolo e DafnePietro Bonaccorsi, Domenico Rietti

785
Este afresco (1545–46) do ciclo Storie di Apollo mostra a transformação de Dafne enquanto ela escapa de Apolo, com seus dedos se tornando folhas de louro, simbolizando o resgate divino e a castidade. Um deus-rio reclinado à esquerda situa o mito na natureza, observando a perseguição e a metamorfose. A obra reflete o interesse renascentista pela mitologia clássica e pelos temas da transformação.