Apolo y Dafne
Decoración grotesca del techoCristo cargando la cruzSan Miguel ArcángelGrotesque Fantasy with BeastsEmperor HadrianArchangel Michael
Apollo and DaphneApollo and DaphneApollo and DaphneApolo y DafneApolo y Dafne
Ángel con el sudarioPsique despierta a CupidoLa batalla de ZamaEl rapto de EuropaPerseo decapita al monstruo marinoPsique y la ancianaMausoleo de AdrianoVista panorámica desde Castel Sant’AngeloCristo en el LimboEl Milagro del ÁngelEl bañoTecho mitológico con relieve de estucoLamentación sobre el Cristo muertoTritones y náyades en combateDivinidad marina con cornucopiaSan Miguel ArcángelTecho de la Sala PaolinaLeda y el cisneFestina LenteAquatic Satire with TurtlesBaboons with FruitView Toward the Altare della Patria from Castel Sant’AngeloArchangel Michael in BattlePerseus Slays the Sea MonsterPan and a NymphPerseus Approaches AndromedaSt. Michael and Grotesque MotifsRooftop Catapult and AmmunitionMarine Deities and Serpentine CreaturesThe Virgin and Blessing Child EnthronedMarine Procession of Tritons and NereidsMax at Castel Sant’Angelo TerraceCupid and PsycheNaumachia in the Belvedere CourtyardSea Procession with Tritons and NereidsEmbracing TritonsAllegory with ChimeraTritons and Sea CreaturesThe Miracle of the Angel

Apolo y DafnePietro Bonaccorsi, Domenico Rietti

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Este fresco (1545–46) del ciclo Storie di Apollo muestra la transformación de Dafne mientras escapa de Apolo, con sus dedos convirtiéndose en hojas de laurel, símbolo de rescate divino y castidad. Un dios río reclinado a la izquierda sitúa el mito en la naturaleza, observando la persecución y la metamorfosis. La obra refleja el interés renacentista por la mitología clásica y los temas de transformación.